Самые известные композиторы: это должен знать каждый. Великие композиторы мира Знаменитые композиторы всех времен

Любого из композиторов, о которых пойдёт речь в этой статье можно с лёгкостью назвать самым великим композитором классической музыки когда-либо существовавшим.

Хотя, сравнивать музыку, созданную за несколько столетий невозможно, но все эти композиторы очень чётко выделяются на фоне своих современников. В своих произведениях они стремились расширить границы классической музыки, достичь в ней новых высот, не досягаемых ранее.

Все великие композиторы классической музыки, приведённые ниже в списке достойны первого места, так что список представлен не по значимости композитора, а в виде информации для ознакомления.

Для мировой классики Бетховен является очень значимой фигурой. Один из самых исполняемых композиторов в мире. Он сочинял свои произведения в абсолютно всех существовавших жанрах своего времени. Является предвестником периода романтизма в музыке. Инструментальные произведения признаны самыми значимыми из всего наследия оставленного Людвигом Ван Бетховеном.

Величайший композитор и органист в мировой истории музыки. является представителем эпохи барокко. За всю свою жизнь написал свыше тысячи произведений, однако, при жизни было издано всего лишь около десятка. Творил во всех жанрах своего времени за исключением оперы. Является родоначальником династии Бахов, самой знаменитой в музыке.

Композитор и дирижёр, виртуозный скрипач и органист из Австрии, обладал невероятной музыкальной памятью и поразительным слухом. Творить начал с ранних лет и преуспел во всех жанрах музыки, за что по праву признан одним из великих композиторов классической музыки в истории.

Самое загадочное и таинственное произведение Моцарта – «Реквием», так и не было дописано автором. Причиной тому стала скоропостижная смерть в тридцать пять лет. Завершил работу над «Реквиемом» его ученик Франц Зюсмайер.

Великий немецкий композитор, драматург, дирижёр и философ. Огромное влияние оказал на модернизм и в целом всю европейскую культуру на стыке девятнадцатого и двадцатого веков.

По приказу Людвига II Баварского в Байрейте был построен оперный театр по задумкам Вагнера. Он предназначался исключительно для произведений композитора. Музыкальные драмы Вагнера идут в нём и по сей день.

Русский композитор, дирижёр и музыкальный критик относится к одним из лучших мелодистов в мире. Его творчество внесло огромный вклад в развитие мировой классики. В среде любителей классической музыки является очень популярным композитором. В своих произведениях Пётр Ильич Чайковский успешно совместил стилистику западных симфоний с русскими традициями.

Великий композитор из Австрии, и дирижёр, и скрипач, и признанный всеми народами мира «король вальса». Творчество его было посвящено лёгкой танцевальной музыке и оперетте. В его наследии насчитывается свыше пятисот вальсов, кадрилей, полек, а также имеется несколько оперетт и балетов. В девятнадцатом веке благодаря Штраусу вальс обрёл неимоверную популярность в Вене.

Итальянский композитор, гитарист-виртуоз и скрипач. Очень яркая и необычная личность в музыкальной истории, является признанным гением в мировом искусстве музыки. Всё творчество этого великого человека было окутано некой таинственностью, благодаря самому Паганини. Он открывал в своих произведениях новые, ранее никому не известные виды скрипичной техники. Также является одним из основоположников романтизма в музыке.

Все эти великие композиторы классической музыки оказали очень большое влияние на её развитие и продвижение. Их музыка, проверенная временем и целыми поколениями, востребована и в наши дни, может быть даже в гораздо большей степени, чем при их жизни. Они творили бессмертные произведения, которые продолжают жить, и переходить к следующим поколениям, неся в себе эмоции и чувства заставляющие задуматься о вечном.

Итак, одним из величайших композиторов вот уже третий век признаётся Людвиг ван Бетховен. Его произведения оставляют глубокий след в душах и в умах самых искушённых слушателей. Настоящим фуррором в своё время стала прьемьера 9-й ре минорной симфонии композитора, в финале которой звучит знаменитая хоровая “Ода к Радости” на текст Шиллера. В одном из современных фильмов представлен хороший монтаж всей симфонии. Обязательно посмотрите!

Л. ван Бетховен Симфония №9, ре минор (видео-монтаж)

1. «Симфония № 5», Людвиг ван Бетховен

Согласно легенде, Бетховен (1770-1827 гг.) долго не мог придумать вступление к Симфонии № 5. Но когда прилёг вздремнуть, он услышал стук в дверь, и ритм этого стука стал вступлением к этому произведению. Интересно, что первые ноты симфонии соответствуют цифре 5, или V в коде Морзе.

2. O Fortuna, Карл Орф

Композитор Карл Орф (1895-1982 гг.) наиболее известен благодаря этой кантате с драматическим вокалом. В его основе ― стихотворение XIII века «Кармина Бурана». Это одно из наиболее часто исполняемых классических произведений по всему миру.

3. Хор «Аллилуйя», Георг Фридрих Гендель

Георг Фридрих Гендель (1685-1759 гг.) написал ораторию «Мессия» за 24 дня. Многие мелодии, включая «Аллилуйя», были позднее позаимствованы из этого произведения и стали исполняться как самостоятельные произведения. По легенде, у Генделя в голове звучала музыка, которую играли ангелы. Текст оратории основан на библейских сюжетах, Гендель отразил жизнь, смерть и воскресение Христа.

4. «Полёт валькирий», Рихард Вагнер

Эта композиция взята из оперы «Валькирия», которая входит в цикл опер «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера (1813-1883 гг.). Опера «Валькирия» посвящена дочери бога Одина. На сочинение этой оперы Вагнер потратил 26 лет, и это всего лишь вторая часть грандиозного шедевра из четырёх опер.

5. «Токката и фуга ре минор», Иоганн Себастьян Бах

Это, наверное, самое знаменитое произведение Баха (1685-1750 гг.), оно часто используется в фильмах во время драматических сцен.

6. «Маленькая ночная серенада», Вольфганг Амадей Моцарт

Музыка - это одно из самых прекрасных творений человечества. Она способно воздействовать на самые сокровенные струны души, побуждая к благородным и даже к...

От Masterweb

20.04.2018 20:00

Музыка - это одно из самых прекрасных творений человечества. Она способно воздействовать на самые сокровенные струны души, побуждая к благородным и даже героическим поступками. Чтобы написать произведение, которое волновало бы сердца людей на протяжении многих десятилетий или столетий, нужно быть «поцелованным Богом» и обладать врожденным талантом. Предлагаем узнать, кто самые известные композиторы классической музыки, создавшие самые знаменитые оперы, концерты, симфонии и балеты.

Святая Хильдегарда Бингенская

Эта монахиня, жившая в XII веке, считается «матерью оперы». Она записала более 70 распевов, в том числе композицию Ordo Virtutum. В ней 16 женских партий «Добродетелей» и одна мужская, олицетворяющая Дьявола. Музыка святой Хильдегарды оказала большое влияние на композиторов эпохи Возрождения.

Гийом Дюфе

Незаконнорожденный сын священника с детства воспитывался при соборе французского города Комбре и пел в церковном хоре.

Впоследствии он был признан самым известным среди европейских композиторов XV века. Заслуга Дюфе в том, что ему удалось соединить средневековые техники с гармониями и фразировками, характерными для раннего Возрождения. Наряду с мессами он писал и шансон, Под его песню L’homme armé король Филипп Добрый собирал войска для крестового похода против турок.

Джованни да Палестрина

Композитор, известный также под прозвищем Джаннетто, жил в XVI веке в Италии. Ему человечество обязано созданием феномена, известного как многоголосное пение для католического богослужения.

Благодаря Джаннетто Тридентский собор произвел реформу в церковной музыке. Папа Пий Четвертый сравнил написанные им мессы с пением, которое святой Иоанн-апостол «слышал в небесном Иерусалиме».

Антонио Вивальди

Уже одного только произведения «Времена года» этого великого итальянца достаточно, чтобы он был включен в список «Известные композиторы всех времен и народов». Вивальди считается музыкантом, благодаря которому произошел переход от тяжелой по звучанию музыки в стиле барокко к легкой классике. Наряду с серьезными произведениями он написал множество очаровательных серенад, а также вошел в историю как гений, способный за 5 дней создать 3-актную оперу.

Более того, многие историки считают, что именно он больше других своих коллег-современников повлиял на формирование многих известных классических композиторов последующих поколений.

Георг Фридрих Гендель

Уже в 11 лет юный Георг был придворным клавесинистом при дворе берлинского курфюрста. Он родился в один год с Иоганном Себастьяном Бахом, но в отличие от последнего не был потомственным музыкантом.

Будучи известным композитором, Гендель сказал одному из своих почитателей, что его целью всегда было делать людей лучше с помощью своей музыки.

Иоганн Себастьян Бах

Самые известные композиторы XIX-XX веков не раз называли этого великого музыканта своим учителем. Всего он написал более 1000 произведений и вошел в историю как один из самых виртуозных органистов всех времен. Кроме того, Иоганн Себастьян Бах признан мастером полифонии, а также создателем шедевров клавирной музыки.

Людвиг ван Бетховен, родившийся через 20 лет после смерти своего старшего коллеги, назвал его «истинным отцом гармонии», а известный философ Георг Гегель - «эрудированным гением».

Впоследствии многие известные композиторы, такие как Лист, Шуман, Брамс и пр., желая выразить ему свое уважение, включали в свои произведения музыкальные фразы Баха.

Франц Йозеф Гайдн

Музыкант прожил всю жизнь в Австрии и, по его же словам, был «обречен стать оригинальным», так как был изолирован от других композиторов и не имел возможности познакомиться с тенденциями современной ему музыки.

Лишь в возрасте 47 лет Гайдн мог изменить условия контракта, по которому в течение 18 лет все его произведения считались собственностью клана венгерских магнатов Эстерхази. Это позволило ему писать такую музыку, какую ему хотелось, и достичь международной известности.

В области написания инструментальной музыки Гайдн справедливо считается одним из самых известных композиторов второй половины XVIII и начала XIX веков.

Вольфганг Амадей Моцарт


Наверно нет такого известного композитора классической музыки, чьи произведения также популярны сегодня, как композиции Моцарта. Их в современной обработке исполняют даже многие рок-звезды и используют в качестве аккомпанемента знаменитые рэперы.

Музыкальное наследие Амадея составляет более шести сотен композиций. Он относится к гениям, чей музыкальный талант проявился в самом раннем возрасте. Уже в 5 лет Вольфганг стал писать свои первые произведения, а в 6 умел превосходно играть на клавесине и на скрипке.

К числу шедевров композитора относятся «Реквием», «Свадьба Фигаро», «Турецкий марш», «Маленькая ночная серенада», «Дон Жуан», 41 симфония и пр. Они поражают своим совершенством и легкостью восприятия. Даже те, кто не считает себя поклонником классической музыки, с удовольствием слушают арии из опер композитора.

Джузеппе Верди

Те, кто интересуется вокальным искусством, признают, что один из самых известных композиторов, творивших в этом жанре, безусловно, Джузеппе Верди. Его оперы чаще всего ставятся на самых известных сценах по всему миру. Многие арии Верди входят в число наиболее исполняемых классических произведений.

При жизни композитор часто подвергался критике за потакание вкусам простого народа. Однако последующие поколения признали многие его произведения шедеврами мирового искусства. Они отличаются особой мелодичностью и их легко воспроизводят даже те, кто не обладает особым музыкальным слухом и певческим талантом.

Людвиг ван Бетховен


Композитор признан ключевой фигурой, которая обеспечила переход от романтизма к классицизму. Бетховен писал во всех современных ему музыкальных жанрах. Однако наиболее известны его инструментальные произведения, в том числе его увертюры, симфонии, сонаты и несколько концертов для скрипки и фортепиано.

Одним из наиболее часто исполняемых произведений композитора является «Ода к радости», вошедшая в состав 9-й симфонии Бетховена. Она признана официальным гимном ЕС.

Рихард Вагнер


В списке «Известные музыкальные композиторы Германии XIX века» Вагнер занимает особое место, так как считается своего рода революционером. Его произведения отличает богатая хроматика, гармония и оркестровка. Вагнер ввел в музыкальное искусство понятие лейтмотива: темы, связанной с конкретным персонажем, а также сюжетом и местом. Кроме того, композитор является основоположником музыкальной драмы, оказавшим большое влияние на развитие классической музыки.

Иоганн Штраус


Перечисляя имена известных композиторов, часто указывают только музыкантов, создававших и создающих серьезные произведения. Однако король вальса Иоганн Штраус, безусловно, достоин того, чтобы быть включенным в число людей, внесших наибольший вклад в развитие музыкальной культуры человечества.

Всего Штраус написал более 500 произведений в танцевальном жанре. Многие его вальсы и сегодня пользуются популярностью, и их слушают даже те, кто не является поклонником классической музыки.

Фредерик Шопен

Этот польский композитор считается одним из наиболее ярких представителей романтизма в мировой музыкальной культуре. Кроме того, Шопен является основоположником польской композиторской школы. Он немало поспособствовал узнаваемости и повышению авторитета своей родины в Европе. Среди произведений этого известного композитора особое место занимают вальсы, которые принято считать своеобразной автобиографией Шопена

Антонин Дворжак

Знаменитый чешский композитор внес огромный вклад в развитие чешской национальной музыки. Кроме всего прочего, он был виртуозным скрипачом и альтистом. Ему удалось приобрести всемирную популярность, так как любителей классической музыки привлекал симбиоз элементов национальной музыки Богемии и Моравии с европейской классикой.

К наиболее известным произведениям Дворжека относятся симфония № 9 «Из Нового света», «Реквием», опера «Русалка», «Славянские танцы», «Американский» струнный квартет и Stabat Mater.

Известные композиторы России

Наша страна внесла значительный вклад в развитие музыкальной культуры человечества.

Самые известные композиторы России - это:

  • Михаил Глинка. Композитор, творивший в первой половине XIX века, первым стал создавать масштабные произведения, на основе русских народных песен. Его наиболее известным произведением является опера «Иван Сусанин», в которой Глинка сумел соединить традиции русского хорового пения и европейского оперного искусства.
  • Петр Чайковский. Этот великий музыкант относится к самым известным композиторам мира.

Одной из своих важнейших миссий Чайковский считал преумножение славы своей родины. И это ему удалось в полной мере, так как сегодня мелодии из его произведений исполняют во всех уголках планеты, а его балеты ставятся на самых знаменитых сценических площадках мира. Особенно известны такие работы Чайковского, как балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица» и др.

  • Сергей Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» этого композитора считается одним из лучших произведений этого жанра XX века. К его достижениям относится также создание собственного стиля, признанного новым словом в мировом музыкальном искусстве.
  • Дмитрий Шостакович. В дни блокады Ленинграда весь мир был потрясен премьерным исполнением "Ленинградской симфонии" композитора. Шостаковичу удалось языком музыки передать решимость защитников города бороться до последней капли крови. Несмотря на гонение и обвинение в буржуазном декадентстве, композитор продолжил создавать оригинальные произведения, которые поставили его в один ряд с самыми известными композиторами ХХ века.

Известные композиторы современности

Так уж сложилось, что широкая публика сегодня очень мало интересуется серьезной музыкой. Чаще всего известность приходит к композиторам, если они пишут музыку к кинофильмам. Среди наиболее популярных композиторов последних десятилетий можно выделить следующих:

  • Мишель Легран. Изначально композитор приобрел известность, как виртуозный пианист и дирежер классической музыки. Однако широкую популярность он получил благодаря своим кинопроизведениям. Его музыка к фильму-опере «Шербурские зонтики» принесла Леграну первую номинацию на «Оскара». Позже композитор трижды удостоился этой награды, а также получил приз «Бенуа танца» за балет «Лилиом».
  • Людовико Эйнауди. Этот итальянский композитор предпочитает минималистический стиль, а также удачно сочетает классику с другими музыкальными направлениями. Широкому кругу любителей музыки Эйнауди известен своими саундтреками, например, у всех на слуху написанная им мелодия к французской ленте «1 + 1».
  • Филипп Гласс. Композитор изначально творил в области классики, но со временем смог стереть грань между ней и современными музыкальными направлениями. Уже несколько десятилетий Гласс играет в собственной группе Philip Glass Ensemble. Любителям кино известны его произведения, написанные к кинолентам «Иллюзионист», «Шоу Трумана», «Вкус жизни» и «Фантастическая четверку».
  • Джованни Марради. Композитор не имеет отношение к кино, но приобрел популярность благодаря ретро-классическому звучанию своих произведений, в которых использует мотивы предыдущих веков.

Теперь вам известны имена самых известных композиторов. Музыка, которую они создавали в разные века, и сегодня способна пробудить самые добрые и высокие чувства, даже в зачерствевших душах людей, забывших о высоких идеалах.

Улица Киевян, 16 0016 Армения, Ереван +374 11 233 255

XX-й век принято считать временем великих изобретений, сделавших жизнь людей значительно лучше и в некоторых отношениях легче. Однако существует мнение, что в мире музыки в это время ничего нового не создавали, а лишь пользовались трудами предшествующих поколений. Данный список призван опровергнуть столь несправедливое заключение и отдать честь многим музыкальным произведениям, созданным позднее 1900-го года, а также их авторам.

Эдгар Варез - Ионизация (1933)

Варез - французский композитор электронной музыки, использовавший в своём творчестве новые звучания, созданные на основе популяризации электричества. Он исследовал тембры, ритмы и динамику, часто использовал довольно грубые ударные звуки. Ни одна композиция не сможет так полно сформировать представление о творчестве Вареза, как «Ионизация», созданная для 13-и ударных. Среди инструментов обычные оркестровые басовые барабаны, малые барабаны, а ещё в этом произведении вы можете услышать рёв льва и вой сирены.

Карлхайнц Штокхаузен - Zyklus (1959)

Штокхаузен, как и Варез, создавал порой экстремальные произведения. Например, Zyklus - пьеса, написанная для ударных. В переводе означает «Круг». Эта композиция получила такое название не случайно. Она может быть прочитана с любого места в любом направлении, и даже вверх ногами.

Джордж Гершвин – Рапсодия в стиле блюз (1924)

Джорж Гершвин - истинно американский композитор. Он часто использует блюзовые и джазовые гаммы в своих произведениях, вместо диатонической, которой обычно пользуются большинство музыкантов классической западной традиции. Произведение Гершвина «Рапсодия» в стиле блюз, его величайшая работа, та, благодаря которой он точно запомнится вам навсегда. Зачастую она служит напоминанием о 1920-х годах, эпохе джаза, времени богатства и роскошной жизни. Это тоска по ушедшему прекрасному времени.

Филип Гласс - Эйнштейн на пляже (1976)

Филип Гласс - современный композитор, он продолжает творить в изобилии и сейчас. Стилем композитора считается минимализм, постепенно развивающий остинато в его музыке.
Самая известная опера Гласса «Эйнштейн на пляже» длилась 5 часов без антракта. Это было так долго, что зрители приходили и уходили, когда им заблагорассудится. Она интересна тем, что не имеет абсолютно никакого сюжета, а лишь показывает различные сцены, описывающие теории Эйнштейна и вообще, его жизнь.

Кшиштоф Пендерецкий - Польский реквием (1984)

Пендерецкий - композитор, который увлекался расширением методов и уникальными стилями игры на обычных инструментах. Он, возможно, более известен другим своим произведением «Плач по жертвам Хиросимы», однако в это список попало именно крупнейшее - «Польский реквием», где соединены одна из самых старых форм музыкального произведения (автором самого первого Реквиема был Окегем, живший в эпоху Ренессанса) и нетрадиционный стиль исполнения. Здесь Пендерецкий использует вопли, короткие резкие выкрики хора и голоса, а добавление польского текста в конце довершает образ по-настоящему уникального музыкального искусства.

Альбан Берг - Воццек (1922)

Берг является тем композитором, который принёс сериализм в массовую культуру. Его опера «Воццек», основанная на удивительно негероическом сюжете, стала первой оперой в характерном смелом стиле XX века, и тем самым положила начало развитию авангарда на оперной сцене.

Аарон Копленд - Фанфары для простого человека (1942)

Копленд сочинял музыку в стиле, отличающемся от стиля его американского коллеги Джорджа Гершвина. В то время как многие произведения Гершвина подходят для городов и клубов, Копленд использует сельские мотивы, в том числе истинно американские темы, например, тему ковбоев.
Самым известным произведением Копленда считаются «Фанфары для простого человека». Когда его спросили, кому именно оно посвящено, Аарон ответил что обыкновенному человеку, так как именно обыкновенные люди существенно повлияли на победу Соединённых Штатов во Второй мировой войне.

Джон Кейдж - 4’33″ (1952)

Кейдж был революционером - он впервые стал использовать в музыке нетрадиционные инструменты, например, ключи и бумагу. Его самая поразительная инновация - модификация фортепиано, когда он засунул в инструмент шайбы и гвозди, в результате чего получались сухие ударные звуки.
4’33″ - в сущности это 4 минуты 33 секунды музыки. Однако музыка, которую вы слышите, не играет исполнитель. Вы слышите случайные звуки в концертном зале, шум кондиционирования воздуха или гул автомобилей снаружи. То, что считалось тишиной, тишиной не является - это то, чему учит школа Дзен, ставшая источником вдохновения Кейджа.

Витольд Лютославский - Концерт для оркестра (1954)

Лютославский - один из величайших композиторов Польши, специализировавшийся на алеаторической музыке. Он стал первым музыкантом, удостоившимся высшей государственной награды Польши - ордена Белого Орла.
«Концерт для оркестра» - результат вдохновения композитора от произведения «Концерт для оркестра» Бела Бартока. Она включает в себя подражание барочному жанру Кончерто Гроссо, переплетающемуся с польскими мелодиями. Самое поразительное, что это произведение атонально, оно не соответствует мажорной или минорной тональности.

Игорь Стравинский - Весна священная (1913)

Стравинский - один из величайших композиторов, живших когда-либо. Кажется, он взял понемногу от большого числа композиторов. Сочинял в стилях сериализм, неоклассицизм и необарокко.
Самой известной композицией Стравинского считается «Весна священная», которая имела скандальный успех. На премьере Камиль Сен-Санс выбежал из зала в самом начале, ругая непомерно высокий регистр фагота, по его мнению, инструмент был использован неправильно. Зрители освистали представление, негодуя на примитивные ритмы и вульгарные костюмы. Толпа буквально напала на исполнителей. Правда, балет вскоре получил популярность и завоевал любовь аудитории, став одной из влиятельнейших работ великого композитора.

Среди этих мелодий найдётся мотив под любое настроение: романтичное, позитивное или тоскливое, чтобы расслабиться и ни о чём не думать или, наоборот, собраться с мыслями.

twitter.com/ludovicoeinaud

Итальянский композитор и пианист работает в направлении минимализм, частенько обращается к эмбиенту и умело сочетает классику с другими музыкальными стилями. Широкому кругу он известен по атмосферным композициям, ставшим саундтреками к фильмам. Например, вы наверняка узнаете музыку из французской ленты «1 + 1», написанную Эйнауди.


themagger.net

Гласс - одна из самых спорных личностей в мире современной классики, которую то возносят до небес, то критикуют в пух и прах. Он полвека играет в собственной группе Philip Glass Ensemble и написал музыку к более чем 50 кинолентам, включая «Шоу Трумана», «Иллюзиониста», «Вкус жизни» и «Фантастическую четвёрку». Мелодии американского композитора-минималиста стирают грань между классической и популярной музыкой.


latimes.com

Автор множества саундтреков, лучший кинокомпозитор 2008 года по версии Европейской киноакадемии и постминималист. Покорил критиков с первого альбома Memoryhouse, в котором музыка Рихтера накладывалась на чтение поэзии, а в последующих альбомах использовалась и художественная проза. Помимо написания собственных эмбиент-композиций, аранжирует произведения классиков: «Времена года» Вивальди в его обработке возглавляли чарты классической музыки iTunes.

Этот создатель инструментальной музыки из Италии не связан с нашумевшим кино, но и без того известен как композитор, виртуоз и опытный преподаватель игры на фортепиано. Если описать музыку Марради двумя словами, то это будут слова «чувственно» и «волшебно». Его творения и каверы понравятся тем, кто любит ретро-классику: в мотивах сквозят ноты прошлого века.


twitter.com/coslive

Известный кинокомпозитор создал музыкальное сопровождение для множества кассовых фильмов и мультиков, среди которых «Гладиатор», «Пёрл-Харбор», «Начало», «Шерлок Холмс», «Интерстеллар», «Мадагаскар», «Король лев». Его звезда красуется на голливудской «Аллее славы», а на его полочке стоят «Оскар», «Грэмми» и «Золотой глобус». Музыка Циммера такая же разная, как и эти фильмы, но независимо от тональности она берёт за живое.


musicaludi.fr

Хисаиси - один из самых известных японских композиторов, получивший четыре награды Японской киноакадемии за лучшую музыку к фильму. Он прославился благодаря написанию саундтрека к аниме Хаяо Миядзаки «Навсикая из долины ветров». Если вы поклонник творений студии «Гибли» или лент Такеши Китано, то наверняка восхищаетесь музыкой Хисаиси. Она по большей части лёгкая и светлая.


twitter.com/theipaper

Этот исландский мультиинструменталист просто мальчик по сравнению с перечисленными мэтрами, но к своим 30 годам он успел стать признанным неоклассиком. Записал сопровождение к балету, получил премию BAFTA за саундтрек к британскому сериалу «Убийство на пляже» и выпустил 10 студийных альбомов. Музыка Арнальдса напоминает суровый ветер на пустынном морском берегу.


yiruma.manifo.com

Самые известные произведения Ли Ру Ма - Kiss the Rain и River Flows in You. Корейский нью-эйдж-композитор и пианист пишет популярную классику, понятную слушателю на любом континенте, с любым музыкальным вкусом и образованием. Его лёгкие и чувственные мелодии для многих стали началом любви к фортепианной музыке.

Дастин О’Хэллоран


fracturedair.com

Американский композитор интересен тем, что не имеет музыкального образования, но при этом пишет приятнейшую и достаточно востребованную музыку. Мелодии О’Хэллорана использовались в Top Gear и нескольких фильмах. Пожалуй, самый удачный альбом саундтреков получился к мелодраме «Как сумасшедший».Этот композитор и пианист знает толк и в искусстве дирижирования, и в том, как создавать электронную музыку. Но основное его поприще - современная классика. Каччапалья записал множество альбомов, три из них - с Королевским филармоническим оркестром. Его музыка льётся как вода, под неё отлично получится расслабиться.

Каких ещё современных композиторов стоит послушать

Если вы любите эпичную , добавьте в свой плейлист Клауса Бадельта, совместно с Циммером работавшего над «Пиратами Карибского моря». Также нельзя упустить Яна Качмарека, Александра Деспла, Говарда Шора и Джона Уильямса - нужно писать отдельный материал, чтобы перечислить все их работы, заслуги и награды.

Если хотите ещё вкусной неоклассики, обратите внимание на Нильса Фрама и Сильвена Шово.

Если вам не хватает , вспомните создателя саундтрека к «Амели» Яна Тьерсена или откройте для себя японского композитора Тэммона: он пишет воздушные, сказочные мелодии.

Музыка каких композиторов вам по душе, а каких - нет? Кого ещё вы бы добавили в этот список?